ENGLISH


24の前奏曲とフーガ 作品87

現在私が所有している録音の一覧です。ステレオまたはディジタルのスタジオ録音のCDをデフォルトとして表記し、それ以外の物については“備考”欄に記します。演奏者の名前をクリックすると、その録音についてのコメントを見ることができます。なお、*印による評価は演奏と録音の両方を考慮しており、5点満点です。また、ディスク番号をクリックするとジャケット画像が別ウィンドウに表示されます。

演奏者録音年レーベル番号備考評価
ASHKENAZY, Vladimir1996-8DeccaPOCL-1884/5
****
JALBERT, David2007ATMAACD2 2555 ****
JARRETT, Keith1991ECMPOCC-1003/4
****
MELNIKOV, Alexander2008-9harmonia mundiHMC 902019.20 *****
MUSTONEN, Olli1997RCA74321 61446 2Nos. 20, 15, 10, 14, 9, 4, 8, 3, 22, 2, 21 and 16****
MUSTONEN, Olli2002OndineODE 1033-2DNos. 1, 5, 6, 7, 11, 12, 13, 17, 18, 19, 23 and 24****
NIKOLAEVA, Tatiana1962VictorVICC-40055/57
*****
NIKOLAEVA, Tatiana1987Melodiya74321198492
*****
NIKOLAEVA, Tatiana1990HyperionCDA66441/3
*****
PAPADOPOULOS, Marios1990KingdomKCLCD 2023Nos. 1 - 12****
PETRUSHANSKY, Boris1992-3DynamicCDS 117/1-3
****
RUBACKYTE, Muza2006Brilliant8463 *****
SCHERBAKOV, Konstantin1999Naxos8.554745-46
*****
WEICHERT, Caroline1991-2Accord202032
*****
WOODWARD, Roger1975RCACRL2-5100LP***
【抜粋】
BALOGHOVÁ, Dagmar1976panton11 0533 GLP. Nos. 7 and 24.*****
BERMAN, Boris1986OttavoOTR C38616Nos. 19, 1, 2, 4, and 15*****
BOUTRY, Roger1958MKD 4276-710" mono. No. 24****
CHUNG, Myung-Whun1974Melodiya33 C 10-05481-2LP, Live, No. 18 only.****
GILELS, Emil1954Le Chant du MondeLDC 278979Nos. 1 and 24****
GILELS, Emil1955TestamentSBT 1089Nos. 1, 5, and 24, Testament-SBT 1029(No. 5 only.)*****
GLEMSER, Bernd2005OEHMSOC 561No. 1 only.****
GRINBERG, Mariya1951-62TritonDMCC-24051Nos. 7, 8, 11, 13, 14, 15, and 17*****
HAREL, Michaela1991-2M RecordsMCD 003Nos. 7, 5, 22, 3, 4, 20, and 24****
JUDD, Terence1978MelodiyaC 10-14493-4LP, No. 15 only. Live(10 July)****
KOROLIOV, Evgeni2005hr-musik.dehrmk 033-06Nos. 5, 8, and 24.*****
KRAMPEROVÁ, Jindra1976panton11 0611 GLP, No. 7 only.****
LANDES, Garah1989StradivariSCD-6069No. 24 only.***
LUGANSKY, Nikolai1986MelodiyaC10 25787 002LP, Live(7 May), No. 2 only.****
MALRAUX, Madeleine1992K617K617019Prelude of No. 1 only.***
NIKOLAEVA, Tatiana1987OrfeoC 612 031 BLive(18 Aug.), Nos. 14, 7, 2, and 15.*****
PERTICAROLI, Sergio1964Fonit CetraCDE 1029Live(14, Nov.), Nos. 1 - 6***
PLETNEV, Mikhail1978BMG74321-52959-2Live, No. 21****
PLETNEV, Mikhail1986MelodiyaA10 00501 007LP, Live(28 Feb.), Nos. 21 and 22.*****
RICHTER, Sviatoslav1954dell'ArteDA9015LP, No. 4 only.*****
RICHTER, Sviatoslav1956SupraphonCOCO-80746Nos. 3, 6, 7, 2, and 18, Ultraphon-11 1421-2 101, dell'Arte-DA9015(LP)*****
RICHTER, Sviatoslav1963tnc RecordingsCD-H1469-70Live(9 June). Nos. 4, 12, 23, 14, 17, 15, and 8.*****
RICHTER, Sviatoslav1963PhilipsPHCP-5245Nos. 14, 17, 15, 4, 12, and 23*****
RICHTER, Sviatoslav1973Pyramid13503Live, Nos. 19, 21, and 22****
RICHTER, Sviatoslav1974doremiDHR-7806Live(22 Dec.), Nos. 19 - 22*****
RICHTER, Sviatoslav1983Decca436 451-2Live(Feb.), Nos. 19 and 20****
SHOSTAKOVICH, Dmitri1951RevelationRV70003Nos. 16 and 23, (6 Dec.)*****
SHOSTAKOVICH, Dmitri1952RevelationRV70001Nos. 1 - 8, and 12 - 14, (5 Feb.)****
RV70003Nos. 20, 22, and 24, (5 Feb.)
SHOSTAKOVICH, Dmitri1953Moscow ConservatorySMC CD 0058Live(3 Dec.), Nos. 3, 5, 8, and 12****
SHOSTAKOVICH, Dmitri1956RevelationRV70003Nos. 17 and 18*****
SHOSTAKOVICH, Dmitri1958EMICDC 7 54606 2Nos. 1, 4, 5, 23, and 24. Warner Classics-0825646155019*****
SHOSTAKOVICH, Dmitri1958Warner Classics0825646155019Nos. 6, 13, 14, and 18*****
SOFRONITSKY, Vladimir
Melodiya33D 019641-42Nos. 9 and 3, LP*****
STOUPEL, Vladimir1989RodolpheRPC32600Nos. 2, 15, and 24****
VOLKOV, Oleg1987MelodiyaC10 30205 000LP, No. 15 only.****
【編曲】
BARSHAI, Rudolf/Moscow Chamber Orchestra1960Brilliant9010Live(22 Nov.). Nos. 8 and 20.*****
FIEDLER, Achim/Festival Strings Lucerne2005OEHMSOC 561No. 1 only.****
REYENTOVICH, Yuli/Bolshoi Theatre Violinists' Ensemble1963MKC 785-78610", No. 17, Arr. by G. Bezrukov.****
STANĔK, Josef/Ostrava Conservatory Chamber Orchestra1981panton8111 0231LP, No. 24, Arr. by Josef Stanĕk.****
UTKIN, Alexei (Ob), UTKIN, Mikhail (Vc)/Hermitage Chamber Orchestra2004-5Caro MitisCM 0082004SACD, Nos. 20 and 21. Arr. by Mikhail Utkin.****
AMSTERDAM LOEKI STARDUST QUARTET (Daniël Brüggen, Bertho Driever, Daniel Koschitzki, Karel van Steenhoven (Recorder))2002Channel ClassicsCCS 19498Fuga of No. 22 only, Arr. by Amsterdam Loeki Stardust Quartet.****
BAKEYEVA, Vera (Org)1968Melodiya33D-23613-410" mono. Nos. 20, 4, 24, and 13. Arr. for Organ.****
CALEFAX REED ENSEMBLE (Eduard Wesly (Ob), Ivar Berix (Cl), Raaf Hekkema (Sax), Lucas van Helsdingen (Sax), Alban Wesly (Fg))1992Canal GrandeCG 9321Nos. 1, 4, 7, and 8, Arr. by Eduard Wesly.****
CALEFAX REED ENSEMBLE (Oliver Boekhoorn (Ob), Ivar Berix (Cl), Raaf Hekkema (Sax), Jelte Althuis (Bcl), Alban Wesly (Fg))2003MDG619 1185-2Nos. 1 - 9, 15 - 17, 19, and 12, Arr. by Eduard Wesly.****
KRUPIN, Aleksandr (Bayan)1990MelodiyaC20 32507 002No. 24, Arr. for bayan. LP****
LAFAYETTE QUARTET (Ann Elliott-Goldschmid, Sharon Stanis, Joanna Hood, Pamela Highbaugh)1991DorianDOR-90163Nos. 1 & 15, Arr. by Dubinsky.***
QUINTETTE DE CUIVRES DE L'ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE (Pierre Pollin, Jacques Lecointre (Tp),André Fournier (Hr), Jean Douay, André Goudenhooft (Tb))
Disques CoréliaCC 78010LP, Nos. 15 (Prelude) & 4 (Prelude and Fugue).***

V. Ashkenazy
I: 2'29"/2'30"  II: 0'55"/1'23"  III: 1'51"/1'50"  IV: 3'17"/5'16"  V: 2'03"/1'51"  VI: 1'32"/4'15"
VII: 1'23"/2'12"  VIII: 1'15"/5'42"  IX: 2'49"/1'33"  X: 1'54"/5'18"  XI: 1'09"/2'01"  XII: 4'05"/3'28"
XIII: 1'46"/4'03"  XIV: 3'49"/3'05"  XV: 2'52"/1'42"  XVI: 2'33"/7'08"  XVII: 1'55"/3'24"  XVIII: 2'31"/3'52"
XIX: 1'40"/1'54"  XX: 3'55"/5'31"  XXI: 1'25"/2'28"  XXII: 2'19"/3'11"  XXIII: 3'04"/3'18"  XXIV: 3'53"/7'24"
特筆すべき内容はないが、整然とまとめられた演奏。全てが無難に解決されており、エキセントリックに感じられる部分はない。この曲を初めて聴く人にも安心して薦められる。しかし、他の凄い演奏を聴いてしまうと、何とも物足りなさが残ってしまうのは如何ともし難い。
D. Jalbert
I: 2'36"/5'10"  II: 0'55"/1'26"  III: 1'43"/1'55"  IV: 2'50"/5'47"  V: 2'08"/1'53"  VI: 1'31"/4'21"
VII: 1'12"/2'09"  VIII: 1'13"/5'28"  IX: 2'44"/1'46"  X: 1'46"/5'32"  XI: 1'14"/2'32"  XII: 4'34"/3'39"
XIII: 2'06"/5'27"  XIV: 4'11"/2'41"  XV: 3'07"/1'42"  XVI: 2'46"/6'58"  XVII: 2'01"/3'42"  XVIII: 2'00"/3'12"
XIX: 1'34"/2'53"  XX: 3'52"/5'07"  XXI: 1'28"/2'58"  XXII: 2'36"/3'55"  XXIII: 2'55"/3'12"  XXIV: 3'46"/6'55"
仄暗い静謐感が印象的な美演である。端正な表情を終始崩すことなく、それでいて抒情的に歌い込みつつ、均整のとれた造形をなし得ている。勢いに任せるところがないので、曲によっては物足りなさを感じると同時に、全体として単調さが気にならなくもないが、この雰囲気は決して悪くない。
K. Jarrett
I: 8'11"  II: 2'10"  III: 3'29"  IV: 7'24"  V: 4'05"  VI: 5'22"
VII: 3'11"  VIII: 6'21"  IX: 3'48"  X: 6'19"  XI: 3'21"  XII: 6'52"
XIII: 7'03"  XIV: 7'03"  XV: 4'20"  XVI: 8'59"  XVII: 5'14"  XVIII: 4'35"
XIX: 4'17"  XX: 8'05"  XXI: 4'01"  XXII: 5'09"  XXIII: 5'28"  XXIV: 10'24"
ジャズ・ピアニストによる演奏として、発売当初は非常に話題になった録音。軽く弾き流しているだけのような印象を受ける。ところどころ聴き慣れぬ表情付けもしているが、あまり納得するようなものではなく、むしろ奇異な感じすらすることの方が多い。全体に古典的な構成感とか、ショスタコーヴィチ特有の現代性といったものには無関心で、全てを演奏者の感覚のみで処理しているようにも感じられる。ただし、あっさりとしたテンポや独特の音色が、人によっては聴きやすいと感じるかもしれない。好き嫌いは分かれるだろうが、少なくとも“名演”とまでは言えないだろう。
A. Melnikov
I: 3'01"/3'15"  II: 0'55"/1'24"  III: 1'56"/1'42"  IV: 2'49"/5'00"  V: 1'39"/1'51"  VI: 1'36"/5'22"
VII: 1'07"/2'26"  VIII: 1'22"/8'43"  IX: 2'36"/1'39"  X: 1'57"/5'20"  XI: 1'19"/2'09"  XII: 4'17"/4'20"
XIII: 2'27"/4'44"  XIV: 4'45"/2'55"  XV: 2'53"/1'42"  XVI: 2'42"/7'30"  XVII: 1'51"/3'28"  XVIII: 2'15"/4'00"
XIX: 1'50"/2'47"  XX: 3'58"/4'50"  XXI: 1'09"/2'50"  XXII: 2'17"/4'01"  XXIII: 3'05"/3'16"  XXIV: 4'03"/7'45"
自然体で響きやリズムの美しさや面白さを感覚的に追求した、軽やかで伸びやかな仕上がり。技術水準の高さに加え、各曲の構造が明快に整理されていることで、作品の透明感が滑らかで自然に表出されている。生誕100年を経過し、ショスタコーヴィチも歴史上の大作曲家の一人となったことが実感される、音楽的な純度の高い名演である。
O. Mustonen
I:      II: 0'52"/1'27"  III: 1'48"/2'01"  IV: 1'58"/3'52"  V:      VI:    
VII:      VIII: 1'00"/5'37"  IX: 2'57"/1'32"  X: 2'00"/4'15"  XI:      XII:    
XIII:      XIV: 3'33"/2'20"  XV: 2'55"/1'50"  XVI: 2'29"/6'28"  XVII:      XVIII:    
XIX:      XX: 3'42"/3'35"  XXI: 1'13"/3'01"  XXII: 1'38"/2'48"  XXIII:      XXIV:    
J. S. バッハの「平均律クラヴィーア曲集第1巻」とショスタコーヴィチの本作品とを、ムストネン独自の配列によって収録したアルバム。この配列で実際に演奏会も行っているようだ。しかし、苦労して配列を考えてまで、この2曲を並行して演奏する必然性が感じられる演奏ではない。声部やリズムの独特な強調の仕方が目立つが、バッハもショスタコーヴィチも区別なく同じように扱っているのも気になる。力強さはあまり感じられないものの音色は十分美しいし、技術的にもしっかりとしたものを持っているだけに、解釈面での“企画倒れ”な部分が惜しい。
O. Mustonen
I: 2'25"/2'29"  II:      III:      IV:      V: 1'32"/1'44"  VI: 1'41"/4'00"
VII: 1'25"/1'55"  VIII:      IX:      X:      XI: 1'11"/2'18"  XII: 2'44"/3'33"
XIII: 2'01"/3'45"  XIV:      XV:      XVI:      XVII: 1'48"/3'55"  XVIII: 1'46"/2'43"
XIX: 1'39"/2'08"  XX:      XXI:      XXII:      XXIII: 1'52"/2'39"  XXIV: 3'08"/5'44"
第1巻の続編。レーベルの違いによる音質の差はあるものの、当然ながら演奏の傾向に大きな違いは見出せない。リズムの扱い方などに個性が感じられるものの、総じて印象は薄い。
T. Nikolaeva
I: 2'23"/2'19"  II: 0'48"/1'07"  III: 1'50"/1'53"  IV: 3'14"/5'36"  V: 1'40"/1'40"  VI: 2'00"/5'46"
VII: 1'15"/1'58"  VIII: 1'09"/6'40"  IX: 2'25"/1'24"  X: 1'36"/4'39"  XI: 1'13"/2'12"  XII: 4'48"/3'23"
XIII: 2'41"/6'52"  XIV: 4'56"/2'20"  XV: 2'54"/1'41"  XVI: 3'04"/9'42"  XVII: 1'41"/3'46"  XVIII: 3'00"/2'29"
XIX: 2'18"/2'02"  XX: 3'53"/6'16"  XXI: 1'20"/2'36"  XXII: 3'09"/4'44"  XXIII: 3'30"/2'55"  XXIV: 3'42"/8'03"
非常に安定した演奏。テンポ設定やフーガの処理、そして各曲の性格付けに関しては、文字通り模範的だといえる。力強く圧倒的な響きでありながらも、時折ロマンティックな節回しが顔を見せる辺りが、いかにもロシアのピアニストらしい。後年の録音を聴いた耳には表現の深まりに若干の物足りなさが残るものの、録音の鮮度さえ気にしなければ極めて優れた演奏であることに変わりはない。
T. Nikolaeva
I: 5'34"  II: 2'27"  III: 4'03"  IV: 8'49"  V: 3'37"  VI: 9'35"
VII: 3'31"  VIII: 10'00"  IX: 4'31"  X: 7'33"  XI: 3'51"  XII: 8'55"
XIII: 9'43"  XIV: 7'10"  XV: 5'13"  XVI: 12'02"  XVII: 6'00"  XVIII: 6'13"
XIX: 5'05"  XX: 11'07"  XXI: 4'33"  XXII: 8'16"  XXIII: 6'53"  XXIV: 13'15"
初演者ニコラーエヴァの円熟の境地が窺える名演。1回目の録音に比べるとテンポは遅くなっているが、技術的な不安とは無関係で、各曲を丹念に弾き込んだ結果であることは明白である。落ち着いた中にも精神の力強さは失われず、全く弛緩することなく深い味わいを漂わせている。各曲の多彩さを生かしながらも、長大な全曲の統一感を失っていないのも見事。
T. Nikolaeva
I: 2'28"/2'27"  II: 0'56"/1'21"  III: 1'56"/2'07"  IV: 3'11"/5'40"  V: 1'44"/1'55"  VI: 2'20"/6'52"
VII: 1'19"/2'07"  VIII: 1'15"/7'21"  IX: 2'33"/1'37"  X: 1'46"/4'55"  XI: 1'24"/2'31"  XII: 5!13"/3'50"
XIII: 2'28"/7'34"  XIV: 4'45"/2'31"  XV: 3'13"/1'55"  XVI: 3'12"/9'24"  XVII: 1'46"/4'04"  XVIII: 3'05"/2'45"
XIX: 2'26"/2'18"  XX: 3'54"/6'16"  XXI: 1'31"/2'58"  XXII: 3'14"/4'57"  XXIII: 3'42"/3'04"  XXIV: 3'53"/8'19"
2回目の録音から3年後の録音。演奏内容はほとんど変わらないが、自然な残響を十分に含んだ録音が素晴らしく、一般的にはこちらを取るべきだろう。完璧といってもよい名演。
M. Papadopoulos
I: 2'39"/4'02"  II: 0'52"/1'20"  III: 2'06"/2'12"  IV: 4'05"/6'34"  V: 1'47"/1'56"  VI: 2'07"/4'45"
VII: 1'20"/2'47"  VIII: 1'08"/6'07"  IX: 2'39"/1'43"  X: 1'46"/6'50"  XI: 1'18"/2'28"  XII: 5'45"/4'05"
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
作品の持つ古典性を重視した、非常に端正な演奏。音色もクリアで、解釈もまずは模範的。万人に受け入れられやすい演奏ということができるだろう。しかし一方で、作品の現代を感じさせる側面に関しては、あまり意識されていないようにも聴こえる。
B. Petrushansky
I: 3'44"/3'43"  II: 0'55"/1'18"  III: 1'42"/1'54"  IV: 3'36"/5'31"  V: 2'05"/1'53"  VI: 1'57"/7'51"
VII: 1'29"/2'49"  VIII: 1'33"/8'38"  IX: 3'30"/1'29"  X: 2'16"/6'38"  XI: 1'21"/2'04"  XII: 4'48"/4'02"
XIII: 2'58"/7'11"  XIV: 6'23"/4'02"  XV: 2'58"/1'44"  XVI: 4'15"/10'24"  XVII: 2'18"/3'51"  XVIII: 3'08"/4'44"
XIX: 3'35"/2'55"  XX: 6'25"/8'12"  XXI: 1'16"/2'46"  XXII: 2'17"/4'57"  XXIII: 7'36"/4'03"  XXIV: 4'09"/7'06"
ソツのない演奏。全体に落ち着いたテンポで各曲を丁寧に音化している。ただ表現は全体に単調で、各曲の個性を十全に弾き分けているとまでは言えない。技術的な問題はないので聴き苦しいことはないが、特にゆっくりとした曲で退屈に感じることがある。また、強奏部に聴かれるロシア風の力強いタッチは、効果的というよりはかなり荒っぽく聴こえる。
M. Rubackyte
I: 2'25" / 2'53"   II: 0'52" / 1'26"   III: 1'48" / 2'08"   IV: 2'34" / 5'06"   V: 1'48" / 1'50"   VI: 1'31" / 4'12"
VII: 1'24" / 2'28"   VIII: 1'09" / 5'42"   IX: 2'48" / 1'39"   X: 2'03" / 5'06"   XI: 1'15" / 2'21"   XII: 4'18" / 4'08"
XIII: 1'58" / 4'26"   XIV: 4'40" / 3'11"   XV: 2'45" / 1'59"   XVI: 3'30" / 7'31"   XVII: 1'47" / 3'33"   XVIII: 2'15" / 3'36"
XIX: 2'02" / 2'42"   XX: 3'38" / 4'19"   XXI: 1'26" / 2'51"   XXII: 2'29" / 3'54"   XXIII: 2'33" / 3'44"   XXIV: 3'47" / 6'30"
妙な思い入れのない、端正な演奏に好感が持てる。テンポ設定等の解釈も極めてオーソドックス。ファースト・チョイスに相応しい全曲盤と言えるだろう。ただ、良くも悪くも中庸な音楽なので、どこか物足りなさが残るのも事実。
K. Scherbakov
I - XII: 64'01"  XIII - XXIV: 77'49"   
テンポや表現が非常に中庸で、端正に仕上げられた秀演。曲によってはあと一歩の踏み込みを求めたくなる瞬間もあるものの、全体に高い水準でソツなくまとめられている。良質な全集である。
C. Weichert
I: 2'47"/3'15"  II: 0'54"/1'25"  III: 1'37"/1'51"  IV: 2'32"/4'43"  V: 2'19"/1'44"  VI: 1'59"/5'25"
VII: 1'21"/2'30"  VIII: 1'20"/6'47"  IX: 3'34"/1'38"  X: 2'05"/5'10"  XI: 1'15"/2'24"  XII: 3'42"/3'43"
XIII: 2'29"/6'38"  XIV: 5'23"/4'08"  XV: 3'02"/1'48"  XVI: 2'57"/7'11"  XVII: 2'15"/4'27"  XVIII: 2'09"/4'10"
XIX: 1'26"/2'24"  XX: 4'03"/5'52"  XXI: 1'34"/2'45"  XXII: 1'53"/3'36"  XXIII: 2'07"/3'34"  XXIV: 2'43"/6'25"
力強いタッチ、妙な思い入れのないテンポ等、ショスタコーヴィチの様式をよく踏まえた模範的な演奏。各曲の性格付けも嫌味を感じさせない範囲で、適切に行われている。録音も良く、技術的な切味の良さも味わえる。あと一歩突き抜けた表現の振幅があれば、文句無しだろう。
R. Woodward
I: 3'24"  II: 1'55"  III: 3'21"  IV: 5'25"  V: 3'10"  VI: 4'40"
VII: 3'05"  VIII: 6'55"  IX: 3'50"  X: 6'17"  XI: 3'25"  XII: 7'05"
XIII: 6'50"  XIV: 5'42"  XV: 4'45"  XVI: 8'25"  XVII: 5'05"  XVIII: 5'12"
XIX: 3'53"  XX: 7'45"  XXI: 3'40"  XXII: 5'33"  XXIII: 5'09"  XXIV: 8'37"
技術的な破綻は特にないが、音楽的には随分と不満が残る。せっかちなだけのテンポ設定、漫然と弾き流されるだけのフーガなど、この作品の真価が全く伝わらない。音色にも魅力がなく、決して多いとはいえない全曲盤だけに残念。
D. Baloghová
時間不詳
端正な美しい音色で、真摯に音楽を紡いだ佳演。過剰な表現意欲を感じさせず、むしろ淡々と音を積み上げて音楽を構成しているのが、作品の本質をよく捉えていて素晴らしい。
B. Berman
I: 3'32"/4'02"  II: 0'59"/1'23"  III:      IV: 3'44"/5'37"  V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV: 2'52"/1'48"  XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX: 1'31"/2'39"  XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
派手さはないが、全てにおいて安定した好演。楽譜の読みも適切だし、知的にコントロールされた音楽作りも素晴らしい。欲を言えばさらなる深みを求めたいところだが、十分満足できる演奏に仕上がっている。
R. Boutry
時間不詳
達者な技術で色彩感豊かな音楽が繰り広げられていて、録音状態を度外視すれば、なかなかの好演で楽しい。崇高さというよりは人間的な色気を感じさせるところに、興味を惹かれる。
M. Chung
時間不詳
チョン・ミョンフンが1974年のチャイコーフスキイ・コンクールで第二位を受賞した時の録音。正確な技術と澄んだ音色も立派だが、丁寧に各声部が弾き分けられたフーガの演奏に、彼らしい分析力を垣間見ることができる。
E. Gilels
I: 6'30"  II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV: 11'13"
非常に落ち着いた、格調高い演奏。終始激することはなく、あくまでも古典的な造形を大切にした穏やかで美しい仕上がり。ギレリス独特の音色が心地好い。フーガの扱いも模範的。しかしながら、あまりにも淡々と音楽が進んでいくので、やや肩透かしな印象が残る。第24番のコーダでようやくギレリスらしさが出てくる。
E. Gilels
I: 2'56"/5'04"  II:      III:      IV:      V: 1'23"/1'51"  VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV: 4'32"/6'35"
旧盤の翌年の録音。音楽の造りそのものはほとんど変わらないが、表情の幅が格段に大きな演奏となっている。ギレリスの魅力はこちらの方により良く発揮されているといえるだろう。どんなに繊細な箇所でも決して神経質にはならず、あくまでも骨太な男っぽい音楽となるところが個性的。作品の現代性よりは古典性をより重視した解釈となっている。
B. Glemser
I: 3'05"    II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
静謐感漂う雰囲気が悪くない、美しい演奏である。
M. Grinberg
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII: 3'05"  VIII: 7'50"  IX:      X:      XI: 3'34"  XII:    
XIII: 7'38"  XIV: 8'26"  XV: 4'46"  XVI:      XVII: 6'03"  XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
素晴らしい!ありとあらゆる感情が、ショスタコーヴィチの音楽を通して表現されている。強靭で暖かいタッチの美しさと、フーガの処理の的確さ、そして理想的なイントネーション。いずれをとっても最高の演奏である。僕の大好きな第15番も巨大な演奏。リヒテルとは違った魅力がある。録音は良くないが、絶対に聴いておきたい。
M. Harel
I:      II:      III: 3'30"  IV: 8'41"  V: 3'41"  VI:    
VII: 3'21"  VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX: 13'45"  XXI:      XXII: 8'21"  XXIII:      XXIV: 11'02"
若々しい爽やかさの感じられる演奏で、なかなか良い。哲学的な瞑想性といった深さはないものの、中期作品特有の抒情性が素直に前面へ押し出されているところに好感が持てる。また理知的な節度も踏まえているので、過度に耽美的になったりしていないのも良い。
T. Judd
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV: 4'32"  XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
力強く安定した技巧で積み上げられた音楽は立派なもの。ライヴ録音の割に、一気呵成の流れよりは構造的な音楽の作りが優先されているようにも思われる。
E. Koroliov
I:      II:      III:      IV:      V: 1'45"/1'46"  VI:    
VII:      VIII: 1'11"/5'38"  IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV: 1'34"/10'52"
一気呵成の表現力と精緻な技巧、そして多彩な音色に感心する。響きのせいか、明るい音楽に仕上がっているところで好き嫌いは分かれるだろうが、単に聴きやすいという次元を超えた、荘厳とでも言えるような造形美を湛えた演奏に仕上がっている。
J. Kramperová
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII: 3'57"  VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
特筆するような点はないが、きれいにまとまった爽やかな演奏。
G. Landes
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV: 10'57"
ごく平凡な演奏。力強さよりは優しさを感じさせ、技術的な不満はほとんどないが、全く音楽が心に響いてこない。ただ音が流れているだけ。
N. Lugansky
I:      II: 2'29"  III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
ルガーンスキイが14歳の誕生日を迎えて間もなくの演奏会のライヴ録音。彼が1994年のチャイコーフスキイ国際コンクールで第2位(最高位)を受賞する8年前である。颯爽と弾き飛ばす快楽に押し流されてしまう若々しさを感じなくもないが、十分に成熟した音楽である。
M. Malraux
I: 4'00"    II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
耽美的に過ぎる演奏。テンポは極端に遅く、和声の変化もおざなりにしか表出されていない。霧のかかったような幻想的な雰囲気はBGMに最適かもしれないが、特に魅力的ではない。このスタイルでは、確かにフーガを弾くことはできないだろう。
T. Nikolaeva
I:      II: 2'14"  III:      IV:      V:      VI:    
VII: 3'16"  VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV: 6'35"  XV: 5'39"  XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
ニコラーエヴァ2回目の全曲録音と同時期に行われた、ザルツブルグ音楽祭でのライヴ録音。コンディションが良かったのか、どこか鈍重さを感じさせる独特のロマンティックな個性が十分に発揮されている。技術的にもほぼ全く問題は感じない。全体にもっと軽やかさがあっても良いようにも思えるが、フーガの各声部まで知り尽したような安定感は他の追随を許さない。
S. Perticaroli
I: 2'21"/3'21"  II: 1'01"/1'38"  III: 1'49"/2'12"  IV: 2'21"/5'11"  V: 1'45"/2'03"  VI: 1'40"/4'50"
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
技術的な破綻はないのだが、何とも退屈な演奏。ただ弾いているという感じで、ロシア風の抒情もなければショスタコーヴィチ特有の繊細さも感じられない。かといって、スケールが大きいわけでもなければ、特別個性的なわけでもない。録音もあまり良くない。
M. Pletnev
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI: 4'18"   XXII:      XXIII:      XXIV:    
1978年度チャイコーフスキイ国際コンクールの実況録音。フーガの最後に瑕があるが、模範的な出来。各声部の描き分けには、確かに非凡なものが認められる。力強いタッチも魅力的。
M. Pletnev
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI: 4'05"  XXII: 9'05"  XXIII:      XXIV:    
音楽的にも技術的にも極めて明晰な仕上がり。過剰な思い入れや芝居がかった表情付けとは無縁ながらも、作品の持つ性格は十分に描き出されている。いわゆるスマートな音楽の流れも、ライヴゆえか決して無感動なものにはなっていない。
S. Richter
I:      II:      III:      IV: 7'00"  V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
いかにもリヒテルらしい、重く瞑想的な雰囲気に支配された秀演。多彩な表現力を持った弱音が印象的な前奏曲、理性的に整えられていながらも音の間から濃厚な情感がにじみ出るフーガ。いずれをとっても抜群の完成度である。
S. Richter
I:      II: 2'11"  III: 3'37"  IV:      V:      VI: 8'15"
VII: 2'58"  VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII: 7'25"
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
強靭なタッチ、透明な音色、深く沈み込むような抒情、いずれをとっても素晴らしい演奏。これらの曲の持つ美質を見事に表現している。
S. Richter
I:      II:      III:      IV: 3'49"/4'23"  V:      VI:    
VII:      VIII: 1'10"/7'36"  IX:      X:      XI:      XII: 4'34"/3'30"
XIII:      XIV: 4'04"/4'44"  XV: 2'47"/2'07"  XVI:      XVII: 2'05"/3'16"  XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII: 2'28"/2'48"  XXIV:    
Philips盤と同年のライヴ録音。収録曲もほぼ共通している。ライヴながらもコンディションが良かったのか、気になるようなミスは皆無。Philips盤の完成度に、さらなる内面の燃焼度を加えたような名演。録音の鮮度がいまひとつなのが非常に残念。
S. Richter
I:      II:      III:      IV: 8'17"  V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII: 8'12"
XIII:      XIV: 9'43"  XV: 4'50"  XVI:      XVII: 5'39"  XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII: 5'27"  XXIV:    
巨大な風格と瞑想的な抒情性、形容のできない寂寥感、いずれをとってもこれらの曲の真価をこれ以上ない形で伝えている。技術的な完璧さや、美しくも強靭なロシアの音色もさることながら、曲の内容を把握しきった理想的な表現は圧倒的。特に第15番はとてつもない名演。リヒテルによるこの曲集の録音中、最高の出来といえよう。
S. Richter
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX: 6'50"  XX:      XXI: 4'16"  XXII: 6'49"  XXIII:      XXIV:    
不思議な静けさと繊細さを備えた演奏。いかにもリヒテルらしい。この寂寥感は独特のもの。
S. Richter
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX: 6'02"  XX: 11'20"  XXI: 4'05"  XXII: 7'15"  XXIII:      XXIV:    
非常にコンディションの良い演奏会だったようで、完璧としか言いようがない。瞑想的な雰囲気と並々ならぬ覇気が両立していて、これ以外の解釈・演奏は考えられないくらい。
S. Richter
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX: 7'11"  XX: 13'19"  XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
どこまでも暗く、深く瞑想しているかのような音楽。気分は決して晴れることはなく、聴き終えた後にも陰鬱な余韻が残る。リヒテルの個性が強く出た演奏。
D. Shostakovich
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI: 6'57"  XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII: 11'44"  XXIV:    
肩肘張らない、リラックスした感じの演奏。淡々として飾り気のない演奏だが、ゆったりとした曲調とも相まって、しみじみと心に響く音楽に仕上がっている。録音が細かいニュアンスを捉えきっていないのが惜しい。
D. Shostakovich
I: 4'45"  II: 2'01"  III: 2'58"  IV: 8'23"  V: 3'01"  VI: 5'11"
VII: 3'10"  VIII: 8'27"  IX:      X:      XI:      XII: 7'40"
XIII: 7'47"  XIV: 7'44"  XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX: 10'31"  XXI:      XXII: 6'10"  XXIII:      XXIV: 11'40"
早目のテンポで淡々とした演奏だが、実に自然で独特の透明さを持った仕上がりになっている。この曲の解釈として一つの規範となるものだろう。しかし、特に前半の曲において技術的な崩壊が激しいのが残念。後半の曲については特に問題ない。
D. Shostakovich
I:      II:      III: 1'30"/1'35"  IV:      V: 1'23"/1'45"  VI:    
VII:      VIII: 1'09"/5'17"  IX:      X:      XI:      XII: 3'52"/3'31"
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
弦楽四重奏曲第4番の世界初演と同日の演奏であり、おそらくは前座として演奏されたのだろう。四重奏曲の雰囲気に近い内容を持つ4曲が選ばれている。率直に言って技術的には万全ではなく、聴き苦しい瞬間も少なくないが、穏やかで思索的な曲調の中に情熱的な推進力が秘められていることを感じさせてくれる。
D. Shostakovich
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII: 5'10"  XVIII: 5'15"
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
あっさりとしたテンポで運ばれるが、実に落ち着いた、渋味に満ちた演奏。古典的な形式に秘められた現代的な感情が的確に表出されている。
D. Shostakovich
I: 4'57"  II:      III:      IV: 7'24"  V: 2'49"  VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII: 6'43"  XXIV: 11'42"
これほどまでに、哲学的な演奏はないだろう。選ばれている曲の性格も相まって、極めて崇高さを感じさせる深遠な演奏が繰り広げられている。人間の情感よりは、むしろ神の領域に属するような広がりと深みをもった名演。この24番を聴いた後では、しばらくは他の音楽を耳にしたくなくなる。
D. Shostakovich
I:      II:      III:      IV:      V:      VI: 5'35"
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII: 6'40"  XIV: 7'15"  XV:      XVI:      XVII:      XVIII: 5'11"
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
有名な1958年の録音と同時にパリで録音されたものの、一度もリリースされることなくお蔵入りになった4曲。お蔵入りになった事情については、明らかでない。たとえば第4番や第24番に聴かれる理知的ながらも深い情感を感じさせる、虚飾のない音楽は、これらの4曲にも共通している。この清明な陰鬱さとでも言える雰囲気は、ショスタコーヴィチのロシア的特質(作品と演奏の両面において)を端的に表したものとして、時代を超える価値を持つ録音だと言える。ただし残念ながら、第6番だけは技術的な崩壊の度合いが大きい。
V. Sofronitsky
時間不詳
淡々としていながらも、繊細な音色の変化と美しくも力強いタッチが際立つ秀演。ソフロニツキイの傑出したピアニズムを堪能できるとともに、作品の美しさも存分に味わうことができる。
V. Stoupel
時間不詳
考え過ぎ。せっかくの美しい音色を持ったきれいな演奏が、極端に持って回ったテンポと表現のために散漫な仕上がりになっている。24番でスケール感を失っているのは、その典型。15番は、こういう演奏では魅力が伝わらない。
O. Volkov
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV: 5'07"  XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
堅実な演奏。若干野暮ったい部分がないわけでもないが、全体的には模範的な仕上がりと言うことができるだろう。ただ、この作品が持つ巨大な精神の力が十分に表出されているとまでは言い難い。
R. Barshai/Moscow Chamber Orchestra
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII: 1'31"    XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX: 4'41" 5'12"  XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
抒情的な雰囲気が豊かな演奏だが、編成ゆえか少々ロマンティックに過ぎるようにも感じる。
A. Fiedler/Festival Strings Lucerne
I: 2'42"    II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
ごく違和感のない穏やかな編曲で、この団体のキャラクターにもよく合っている。
Y. Reyentovich/Bolshoi Theatre Violinists' Ensemble
時間不詳
ヴァイオリン・アンサンブルと称しているものの、ヴィオラも加わっているように聴こえる。編曲に違和感はなく、この団体ならではの美しい響きを楽しむことができる。
J. Stanĕk/Ostrava Conservatory Chamber Orchestra
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV: 11'45"
オストラヴァ音楽院室内管弦楽団は、17歳以下の学生が中心の団体のようだ。言うまでもなく、技術的にも音楽的にも、とりたてて傑出している訳ではない。だが、みずみずしい音色は下手なプロの団体よりはずっと魅力的だし、丹念に仕上げられた音楽は平凡ではあるが素直で耳に心地よい。フーガには若干の違和感がなくもないが、前奏曲は編曲も演奏も優れている。
A. Utkin (Ob), M. Utkin (Vc)/Hermitage Chamber Orchestra
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX: 3'56"/5'32"  XXI: 1'26"/2'32"  XXII:      XXIII:      XXIV:    
雰囲気のある編曲はなかなか面白い。ただ、演奏自体はあっさりしていて物足りない。
Amsterdam Loeki Stardust Quartet
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:   3'58"  XXIII:      XXIV:    
作品が内包している古風な響きを適切に引き出したと言える、演奏および編曲。他の曲もフーガだけではなく前奏曲も含めて聴きたくなるような佳演。
B. Bakeyeva (Org)
時間不詳
オルガンならではの雰囲気がなかなか面白い。第20番と第4番は曲想との相性も悪くないので、こういうのも良いと感じさせてくれる。ただ、響きが混濁してしまうのは致し方なく、第24番と第13番では音楽の明晰さが損なわれてしまったことは否めない。
Calefax Reed Ensemble
I: 2'35"/2'59"  II:      III:      IV: 2'30"/4'41"  V:      VI:    
VII: 1'32"/2'13"  VIII: 1'06"/7'59"  IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
選曲が良く、この種の編曲としてはかなり成功している部類に入るだろう。リード楽器のみによるアンサンブルの長所を生かした響きが面白い。難をいえば、フーガがやや単調。
Calefax Reed Ensemble
I: 4'44"  II: 2'21"  III: 3'20"  IV: 7'00"  V: 3'39"  VI: 5'50"
VII: 3'51"  VIII: 7'36"  IX: 4'15"  X:      XI:      XII: 7'57"
XIII:      XIV:      XV: 4'08"  XVI: 9'12"  XVII: 5'26"  XVIII:    
XIX: 4'22"  XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
印象は旧盤とそう大きく変わらないが、技術的な難易度の高い曲もあるためか、音程の甘さが少々気になる。それにしても、不思議と違和感のない編曲だ。
A. Krupin (Bayan)
I:      II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV:      XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV: 9'35"
バヤンの音色を堪能できる。独特の音色に慣れればそれほど違和感はないものの、多声音楽としての愉しみはあまり感じられない。
Lafayette Quartet
I: 3'24"/3'24"  II:      III:      IV:      V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV: 3'02"/2'19"  XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
第1番の方は冴えない。第15番は前奏曲がなかなか聴かせる一方で、フーガはもう少し凄みがないと物足りない。ドゥビンスキイの編曲はなかなかよくできている。
Quintette de Cuivres de l'Orchestre National de France
I:      II:      III:      IV: 7'03"  V:      VI:    
VII:      VIII:      IX:      X:      XI:      XII:    
XIII:      XIV:      XV: 3'02"    XVI:      XVII:      XVIII:    
XIX:      XX:      XXI:      XXII:      XXIII:      XXIV:    
率直に言って技術的な水準は低い上に、これといった音色の特徴もないため、魅力を見出すのが難しい。編曲自体はこの編成ならではの響きを生かしたものだが、明らかに技量不足で楽しめない。

 作品リストに戻る


 ShostakovichのHome Pageに戻る

Last Modified 2015.07.06

inserted by FC2 system